Bob Varela News

Fairmont El San Juan Hotel, de Isla Verde, presenó  el evento Stella Blooms el 9 de mayo de 2024, en The Lobby,  En esta nueva colección de moda Stella Blooms Capsule Collection de la aclamada diseñadora Stella Nolasco presentando través de estaciones interactivas incluyendo maniquíes vivientes, entre otras sorpresas, convirtiéndolo en un evento nunca antes visto.

“Durante los últimos años, Fairmont El San Juan Hotel ha sido escenario para el despliegue de talento de la diseñadora de moda Stella Nolasco, así como de otros muchos artistas en sus diferentes expresiones. Nos enorgullece recibirla nuevamente en la presentación de su colección conforme a nuestro compromiso con la moda, el arte y la música”, expresó José Padín, gerente general de la hospedería.

“Estoy emocionada de compartir esta colección en un lugar tan importante y simbólico para mí”, destacó Nolasco. “Stella Blooms es una colección que refleja mi pasión por la moda “resort” y el arte del crochet. Cada pieza ha sido cuidadosamente diseñada para transmitir una sensación de sofisticación relajada, perfecta para escapadas de verano”, comentó la diseñadora de moda.

La presentación incluye una exhibición exclusiva de las piezas destacadas de la colección, ofreciendo a los asistentes la oportunidad de experimentar de cerca la artesanía y la belleza de Stella Blooms.

En una fusión trascendental de alta costura y el impresionante encanto de AlUla, la Maison Rami Kadi presentó su colección Primavera Verano 2024, “Les Miroirs”, en un fascinante desfile de moda ubicado en el corazón de esta maravilla mística. Este evento anunció una colaboración innovadora, ya que Rami Kadi se convirtió en el diseñador árabe pionero en unir fuerzas con la Comisión Real para AlUla y AlUla Moments.

La velada fue un tapiz encantador, en el que se entretejieron los hilos más finos de la moda y el crudo esplendor de los paisajes de AlUla. Celebridades y luminarias, como la cantante libanesa Najwa Karam y la actriz tunecina Dorra Zarrouk, honraron la ocasión ataviados con vestidos de alta costura de Rami Kadi hechos a medida, agregando una capa adicional de encanto al ambiente. La pasarela mostró una línea de 40 exquisitos vestidos, con 10 piezas elaboradas exclusivamente para este evento trascendental.

Entre el ilustre público se encontraban las actrices saudíes Mila Alzahrani y Futun Aljarallah, junto con Nojoud Alrumaihi y Lama Alakeel, todos resplandecientes con creaciones de Rami Kadi, que se sumaron al aura de elegancia y sofisticación de la noche.

Los diseños de Rami Kadi sirvieron como un homenaje a la esencia de AlUla, inspirándose en sus serenas vistas del desierto y la maravilla arquitectónica de Maraya, el edificio de espejos más grande del mundo ubicado en el valle de Ashar. La paleta de colores reflejaba los tonos del paisaje desértico, mientras que los intrincados detalles y las lujosas telas encarnaban el rico tapiz cultural de la región.

“Cada pieza de Les Miroirs es un reflejo del impresionante paisaje y el rico tapiz cultural de AlUla”, comentó Rami Kadi. “Al combinar a la perfección el diseño moderno con la inspiración antigua, celebramos la naturaleza atemporal de la belleza, rindiendo homenaje al encanto perdurable de AlUla”.

A través de ‘Les Miroirs’, Rami Kadi no solo mostró su artesanía sin igual, sino que también rindió homenaje a la cautivadora belleza y el patrimonio cultural de AlUla, creando una fusión inolvidable de moda y expresión artística que trasciende el tiempo y las tendencias.

Marsella, una ciudad impregnada de la emblemática vitalidad multicultural de Francia, ha acogido el desfile de moda Chanel Crucero 2025. Esta elección, que resuena con el encanto marítimo de la ciudad, marca otra parada prestigiosa en el gran recorrido de las desfiladas de moda de crucero, anteriormente adornado por otras ilustres casas de moda.

El vínculo entre Marsella y Chanel se remonta a 1988, cuando se forjó el primer hermanamiento entre la casa de moda y la capital con el objetivo de estimular la economía creativa de la región. Las salas del Château Borély – Musée des arts décoratifs de la faïence et de la mode han sido testigos de esta conexión histórica, acogiendo retrospectivas del vestuario personal de Mademoiselle Chanel y exhibiendo piezas icónicas de los archivos de Chanel.

Para el desfile Chanel Cruise 2025, la emisora de radio temporal creada por Chanel facilitó un diálogo sobre la creatividad, con musas y embajadoras de Chanel como Caroline de Maigret, Anna Mouglais, Charlotte Casiraghi, Lily-Rose Depp y Marion Cottilard, junto con personalidades de la esfera cultural de Marsella.

La pasarela de la colección Chanel Crucero 2025 se situó en lo alto del radio MAMO – Centre d’art de la Cité, cuya superficie brillaba bajo la lluvia, proporcionando un telón de fondo único para la fusión de la alta costura deportiva y el encanto marítimo imaginada por Virginie Viard, directora creativa de Chanel. El ganchillo, los detalles de neopreno y la esponja, el nuevo material de los icónicos bolsos de Chanel, emergieron en medio de una paleta de blanco y negro, salpicada de rosa pastel, verde lima y amarillo vibrante, que ilumina el clima sombrío.

La colección presentaba siluetas cortas y ultracortas, que encarnaban el nuevo código de vestimenta de las chicas de Chanel con minifaldas, pantalones cortos de ciclismo y pantalones cortos, desviándose momentáneamente de los estilos de longitud media característicos de la marca. Virginie Viard se inspiró en la sensación de libertad de Marsella, su sol, arquitectura, música y danza, infundiendo a la colección un espíritu dinámico de movimiento.

Los trajes con capucha adornados con delicados lazos, las blusas con diseños sin mangas y los minivestidos con cremalleras centrales se combinaron con bailarinas brillantes, que recuerdan a las versiones de lujo de los zapatos de playa tradicionales. La deportividad impregnó incluso las piezas icónicas de Chanel, con trajes de sastre y chaquetas bouclé reinventadas con proporciones oversize y líneas suaves, combinados con monos ceñidos a la cintura con dobles hebras de perlas.

Cárdigans de ganchillo, bermudas, camisetas y boleros desfilaron junto a divertidos conjuntos de esponja, exudando una actitud enérgica y despreocupada. El denim dominó la pasarela, meticulosamente confeccionado en uniformes y monos de múltiples bolsillos con logotipos visibles, mientras que el cuero, exhibido en camisetas y pantalones cortos de ciclismo, conservó su esencia rebelde.

El desfile concluyó con un final de blanco impoluto, con aireados adornos de encaje Sangallo y camelia, reafirmando los clásicos atemporales de la vestimenta moderna iniciados por Chanel. Sin embargo, una nota sorprendentemente poco convencional reverberó a lo largo del desfile: las chanclas con cuñas y correas esponjosas, que recuerdan a las modas vacacionales de principios de la década de 2000, elevadas por Virginie Viard como el calzado favorito para los paseos nocturnos de Chanel.

La Semana de la Moda N57 de São Paulo fue testigo de un momento revolucionario cuando el renombrado sastre de moda masculina Igor Dadona entró en el ámbito de la moda femenina y presentó su esperada colección ‘Hourglass’. La transición, impulsada por las fervientes peticiones de los admiradores de su oficio que buscaban una fusión de la adaptación del cuerpo y el estilo, marcó un cambio fundamental en el viaje de diseño de Dadona.

La sofisticación característica de Dadona en la moda masculina trascendió a la perfección en su línea femenina debut, con una ingeniosa interacción entre los dos géneros evidente en todo el escaparate. La pasarela cobró vida con una danza simbiótica de elementos masculinos y femeninos, cautivando al público desde el primer conjunto.

El desfile comenzó con una sorprendente yuxtaposición, ya que los pantalones de sastre de pierna ancha combinados con un top drapeado tipo bufanda para mujeres reflejaban los intrincados detalles que adornan un blazer para hombre. Los paralelismos continuaron desarrollándose, con piezas seleccionadas que exhibían un parecido notable entre las iteraciones masculinas y femeninas. Entre ellas destaca la camisa de patchwork de seda, adornada con vibrantes cuadros, que resonaba a la perfección en ambos ámbitos.

El ingenio de Dadona brilló mientras jugaba juguetonamente con los patrones de sastrería tradicionales, mezclando a la perfección rayas diplomáticas con cuadros en una exhibición fascinante. Un mono masculino y un vestido femenino adornado con una fusión de pata de gallo y cuadros a cuadros ejemplificaban su dominio de este arte.

Haciendo la transición hacia una estética más oscura y opulenta, la colección adoptó una paleta de tonos ricos y texturas lujosas. Las telas brillaron con un toque de luminosidad, acentuado por bordados de cristal meticulosamente colocados. Un tejido de satén acolchado surgió como un motivo recurrente, cubriendo elegantemente vestidos y chaquetas por igual, dando un aire de sofisticación real a los conjuntos.

La ropa de noche ocupó un lugar central a medida que avanzaba el desfile, con camisas de esmoquin con detalles de jabot desplazados y un dúo de mangas adicionales atadas alrededor de la cintura. Este toque vanguardista, que se repitió en una camisa a rayas azules y blancas, subrayó el compromiso de Dadona de superar los límites independientemente de las normas de género.